En varias ocasiones he sacado el tema de la influencia que ha tenido Throbbing Gristle en la mayoria de los proyectos que suelo colocar en este espacio, pero poco he dicho en realidad de lo que Peter Christopherson hizo con John Balance en Coil, y francamente ambos entregaron uno de los mejores álbumes de los 80s, y sin temor a equivocarme les puedo asegurar que es uno de los mejores de toda la historia. Digo, tal vez para algunas personas les sea un tanto complicado catalogar un material tan confrontador como este, el cual incluso en el año en el que fue editado pudo ser considerado como algo tremendamente adelantado a su epoca, al igual que todo lo que hizo Throbbing Gristle junto con Suicide y Kraftwerk. Aunque bueno, las cosas con Coil fueron un tanto diferentes ya que lo que Sleazy realizó con Balance ya entraba en unos terrenos más accesibles de la música industrial: sus canciones tenían una estructura muy clara con la que se podía percibir una cierta elegancia al fondo de la estética perturbadora que acompañaba las letras de sus composiciones. Dentro de la docena de materiales que ambos editaron bajo este alias, y teniendo como colaboradores a una enorme cantidad de entes que incluso pasaban por la gente de Current 93 y de los mismos Psychic TV, "Horse Rotorvator" fue el álbum con el que Coil logró hacer una enorme aportación en el mundo de la música, ya que no es tan sólo un simple recorrido clásico del género industrial,, también es un pasaje lleno de arte basado en una narrativa que constantemente va cuestionando temas sobre nuestra existencia, así como la fascinación del pensamiento sobre una vida después de la muerte. Si están familiarizados con todo el concepto de los proyectos de Peter Christopherson, puede que esto ya lo engan más que claro, pero por si acaso aún no han tenido un contacto directo con la evolución por la que fue pasando su proceso creativo hasta el día de su muerte, les recomiendo mucho que se adentren sin ningún temor en este montaje que publicó con su colega en 1986 de nombre "Horse Rotorvator". Además Coil no era un proyecto que tuviera la intención de convertirse en un poderoso ensamble que viniera a manipular nuestra mente, más bien Coil se trataba de un dúo que en todo momento se encargaba de estimular el pensamiento humano a raíz de la combinación de un conductor de energía como lo era John Balance, y el complejo pensamiento creativo de Sleazy. Con titulos en las canciones como "The Anal Starcaise" y "Penetralia" les puede resultar un poco polémico este material, y lo es, pero aunque cualquier disco debe ser tomado como si se tratara de un libro, les puedo decir que "Horse Rotorvator" es literalmente una obra literaria a la que deben recurrir constantemente cuando sientan que su pensamiento no da para más. Por otra parte, la claridad en la atmósfera del disco expone de manera brillante los pequeños arreglos orquestales que le quisieron inyectar con un par de violines en "Ostia (The Death Of Pasolini)", aunque probablemente esta no era realmente la intención que ambos tenían en mente, ya que Coil en si es como la figura perturbadora de dos personas tratando de demostrar su amor a base de un conducto anal que una su espiritu para toda la vida. Cuando escuché por primera vez este material, había instantes como "Herald" en los que se me figuraba el soundtrack de un acto circense completamente endemoniado, si, uno de esos en donde aparece un payaso aterrador y bailarines con sonrisas grotescas en el rostro. Ahora, si acaso llega un momento en el que opten por detener la reproducción de este material, sólo quiero que piensen en lo fascinante que es al darse cuenta que curiosamente este es uno de esos lanzamientos que ha llegado a tener una brutal influencia en géneros que van desde el black metal, industrial, post-punk, y hasta el denominado EDM; es ahí donde uno se da cuenta de la importancia que tiene un álbum como este en la historia de la música, sin mencionar que el cover que Coil decidió incluir de "Who By Fire" de Leonard Cohen es una verdadera obra de arte. No sé cómo es que sea la vida después de la muerte, pero estas dos mentes trataron de pintar en un lienzo en blanco los primeros 5 minutos después de morir en "The First Five Minutes After Death", y tristemente en estos momentos ya no contamos con ninguno de ellos para que nos inviten a seguir pintando este tipo de paisajes sn ser pintores profesionales. En 2004, Coil llegó a su fin después de la muerte de John Balance, y en 2011 Peter 'Sleazy' Christopherson dejó este mundo desde la cómodidad de su hogar para reunirse con su colega y descubrir cómo es en realidad la vida 5 minutos después de la muerte y si, seguramente mientras nosotros podemos tener acceso al legado que ambos dejaron bajo este nombre como en "Horse Rotorvator", ellos han de estar atormentando el cielo con música increíble que en determinado momento iremos a escuchar por nuestra propia cuenta.
2016 fue el año más estresante que he vivido hasta el momento, ya que más allá de todas las tragedias que se presentaron alrededor del mundo y las promesas rotas de algunas personas que simplemente se pasaron otro año sin sacar un disco (cof cof Johnny Jewel, cof cof), también se encargó de darme un par de puñetazos en la cara y en la entrepierna por llevarse personas que nunca jamás podré ver en directo como el caso de Alan Vega de Suicide , Leonard Cohen, Caroline Crawley de Shelleyan Orphan, Pauline Oliveros, Else Marie Pade, Geneviève Elverum, Isao Tomita, Cash Askew de Them Are Us Too , Joey Casio, Cherushii y, entre muchos otros más, al mismo David Bowie . Esta lista de discos no es como cualquier otra que he publicado en años pasados, ya que aunque los tributos siempre me han parecido una cosa super cliché, al final quiero dedicarle este conteo a esas bellas almas que no podrán seguir haciendo que este mundo sea menos doloroso. ¿Demasiado cursi? Tal vez, pero eso me vale dos...
